På dette hold arbejdes der med en kombination af Magdas numre og numre, som deltagerne måtte medbringe. Genremæssigt er der både højt til loftet og langt til ydervæggene.

Magda er en fantastisk arrangør og producer, der elsker at gribe musikken i rummet. Forvent at der vil blive arbejdet med alle tænkelige aspekter af musikken fra de mindste detaljer til de helt store linjer.

Det er ikke et krav, at man kan læse noder, men det kan være en hjælp.

Rytmegruppe, blæser, div. og vokal

Underviser Magda Giannikou (Gr/US)

På dette hold tager vi udgangspunkt i et mix af soul, blues og gospel. Vi vil spille både gamle klassikere og nyere sange, med fokus på ærlig musikalsk formidling, flerstemmig sang og grounded og groovy sammenspil.

Repertoiret vil bestå af umiddelbart enkle sange, så der er plads til at udforske og ekspandere den følelsesmæssige dybde i musikken og genrernes traditioner.

Denne uge handler ikke kun om at spille noderne – men om at komme helt ned i de autentiske lag, musikken rummer. Sammen vil vi prøve at finde ind til det ærlige, følsomme og autentiske nærvær i musikken.

Vokaler, rytmegruppe + evt. blæsere.

Underviser: Sahra da Silva

På dette hold vil vi snakke om og udforske time i forskellige kontekster. På hvilke måder opfatter vi time? Findes time i fx rubatospil og hvordan?

Vi vil eksperimentere og arbejde med materiale, som strækker fra straight ahead til avantgardistisk jazz.
Vi vil arbejde både på gehør og med noder.
Fokus ligger på holdet som en enhed – kodeord er samspil, sound og nærvær. 

Besætning: Rytmegruppe, blæsere, vokal 

Underviser: Cornelia Nilsson

På dette sammenspilshold skal vi blive bedre til at forstå, hvordan musikken er bygget op og lege med alle aspekter af sammenspillet i gruppen. Du bliver bedre til at forstå, hvad der foregår, mens musikken spiller, og hvordan I får den til at swinge og blive mere interessant.

Med et repertoire, der kan spænde fra swingende jazz standards til hippe groves og original musik, dykker vi ned i musikkens inderste væsen og leger med underdelinger, rytmer, form og vigtigst af alt IMPROVISATION.

Rytmegruppe, blæsere og vokal

Underviser: Jesper Bodilsen

Søren Møller’s New Yorker Jazz er for den øvede nodelæser og deltageren med meget sammenspilserfaring, der ønsker at blive udfordret, lære og opleve musikken sammen på holdet. Inspireret af musiklivet i jazzens pulserende hovedstad New York, blander vi musik fra alle genrer og perioder i musikhistorien.

Vær forberedt på en free-jazz intro, der leder til en jazz-arrangeret rocksang med forskellige soli, for at ende i en smuk klassisk koral. Vi udfordrer os selv og hinanden og kommer så dybt ind i musikken, vi kan.

I det ugentlige forløb arbejder vi med rytmik og improvisation, tradition og fornyelse af de enkelte instrumentroller i en ensemble sammenhæng. Forvent en inspirerende uge med masser af musikalsk fællesskab, inspiration og lidt at øve på hjemme.  

Rytmegruppe, blæsere og vokal

Underviser: Søren Møller

Vi skal på dette hold beskæftige os med den mere funky side af jazzen. Vi vil arbejde med ostinatbasserede grooves og improvisere over enkle harmoniske strukturer som basis.

Derudover vil vi dykke ned i ‘odd meters’ (skæve taktarter) og samtidigt tage fat i mere komplekse akkordstrukturer, hvor vi i denne fase også vil berøre den teoretiske del af musikken.

Det er fedt, hvis du har nogenlunde styr på dit setup, og her tænkes der på dit grej, som du selv medbringer. Kodeordet er time, frasering og den gode melodi.

Rytmegruppe og melodiinstrumenter. Ingen vokal.

Underviser: Per Gade

Vi tager udgangspunkt i den store amerikanske sangskat, men prøver også at give numrene vores eget præg. Vi laver arr. sammen og prøver at få en lille blæsersektion til at lyde som et swing bigband. 

Besætning: vokal, 3-6 blæsere og rytmegruppe. Medbring gerne egne arr.

Underviser: Juliane Gralle

Vi vil arbejde med sammenspil og improvisation og alt hvad dette indebærer. Vi kommer til at spille numre med faste strukturer og ”normale” harmoni forløb, men også musik med mere åbne former og frie strukturer.

Udgangspunktet er min – og måske jeres(?) – musik, blandet med nye og gamle jazzklassikere.

Det primære mål for ugen må være, at spille så meget som muligt og forhåbningsvis gå vi alle herfra en lille smule klogere på musik og med ny inspiration i bagagen.

Man vil blive præsenteret for en del noder, så nodelæsnings erfaring vil være en fordel.

Rytmegruppe, blæsere og vokalist(er) er velkomne.

Underviser: Claus Waidtløw

På dette hold kommer vi til at hygge os med musik a la Cannonball Adderley, Lou Donaldson og Lee Morgan. Det bliver numre, som ikke er alt for komplicerede harmonisk, så der kan fokuseres på rytmik, nærvær og spilleglæde.

Underviser: Percy Pursglove (UK)

Vi arbejder på et ambitiøst niveau med moderne jazzkompositioner med fysiske grooves og spændende, utraditionel harmonik. Det er en stor fordel, hvis man er en rutineret nodelæser og gerne vil udfordres inden for jazzens moderne tonesprog.

Vi vil lave konkrete rytmiske øvelser og undersøge forskellige tilgange til improvisation, kreativt akkompagnement og solospil, der brænder igennem. Vi vil evt spille stykker fra Kathrine Windfelds eget bagkatalog med fokus på et skarpt og lydhørt ensemblespil.

Rytmegruppe, vokal og 1-2 blæsere

Underviser: Kathrine Windfeld

På dette hold skal vi dykke ned i både fortolkningens og original-kompositionens kunst , og afsøge hvor langt vi kan komme ud, musikalsk og åndeligt, som en samlet enhed.

Her er der ikke noget rigtig/forkert , ikke noget facit, andet end det som føles rigtigt.

Vi skal nørde arrangement , udtryk, lyden af instrumentet og vokalen, effekter og vende det vi troede var rigtigt på hovedet, for at genopdage.

Vi roder det hele til, hele ugen igennem og samler igen , låner tricks fra Phil Spectors Wall Of Sound æstetik , kaos og støj fra Velvet Underground , og minimalisme, DIY og ‘bedroom recordings’ fra artister som Frank Ocean og Billie Ellish og hvad vi ellers har lyst til at smide i gryden. Rytmegruppe, sangere og andet godt.

Underviser: Christian Hjelm

En god sang er en katalysator. Den åbner op for noget: en tanke, en følelse, en stemning, en fantasi. Det associationsapparat vi hver især går rundt med skal derfor trænes i “at kunne tale” gennem sange, hvad enten du skriver i stil med Rihanna eller Scott Walker.

Du vil blive præsenteret for analyser og konkrete værktøjer til, hvordan du kan forstå og udvikle din egen sangskrivning. Fx griber vi ind i din vers- og omkvædsskrivning, tekstskrivning og grundlæggende formforståelse. De små faglige oplæg vil være katalysatorer for at du selv kan skrive løs og eksperimentere, og som opfølgning til hver skriveøvelse deler vi vores tanker om inspiration og beslutninger og forventninger, vi sangskrivere bygger vores praksis op med.

Kurset er både for dig, der skriver på analoge instrumenter og/eller på computer (bruger du computer, bør du selv medbringe). Du får lov at skrive på det instrument du selv ønsker. Har dit instrument usædvanlig karakter, bør du tjekke om skolen har et, du kan låne, ellers medbring også det selv. Carlo vil tage dig ved hånden og føre dig gennem en uge med masser af musik. De vil forsøge at vække din nysgerrighed og give dig grobund for nye indsigter, der både kan bruges til kommerciel og mere abstrakt moderne sangskrivning.
Forløbet slutter af med, at vi ligesom alle øvrige hold præsenterer noget af det, vi har arbejdet med, ved en fælles koncert fredag.

Underviser: Carlo Becker

Kurset handler om at se sit kompositoriske virke fra nye vinkler, og få nogle konkrete værktøjer til at udforske sin musikalske horisont. Bliv udstyret med viden og kunnen til at komme ud i afkroge af din egen musikforståelse, som du ikke vidste, du havde.

Faget veksler mellem nogle på den ene side helt tekniske og konkrete værktøjer og håndværksdiscipliner, og på den anden side nogle kunstneriske og udforskende tilgange, der tilsammen giver et originalt og moderne take på dels at lave musik, og dels at udforske, hvad det overhovedet kan siges at være.

Elektronisk komposition handler primært om at lave musik på og med computeren. Vi tager oftest udgangspunkt i digitale kompositionsværktøjer, hvorfor en computer (helst en laptop) og et sæt hovedtelefoner kræves for at kunne deltage i undervisningen. Der undervises i og fra Ableton Live Suite, og det er en meget stor fordel, hvis man har den software installeret, når man kommer.

Anders Ruby har mange års erfaring som professionel musikproducer, og har arbejdet med både danske og internationale artister. Anders er også idéhistoriker og spejler gerne undervisningen i filosofihistorien.

Underviser: Anders Ruby